树上的茶室

出生于1946年的日本建筑大师藤森照信，专门从事天然建筑设计。42岁时第一次将自己设计变成现实，滕森照信是当代首批被公认的超现实主义派建筑师。这位大师与其他世界顶级设计师不同的是他只选用泥土、原木和石材等天然的原材料来进行建筑，打造出先锋式的漂浮于空的当代设计，以及布满爬藤植物的建筑外表，原始质朴，温暖内敛。“一座建筑不应该去仿照别的过去或现在的建筑，或是任何自铜器时代以来的风格”，他是这样介绍自己童话式的建构的。

藤森认为20世纪的建筑，对于20世纪人类的不安、悲哀或是暗淡的内在，是无法给予回应的，他觉得建筑应该拉近人类与自然的距离。让建筑回到原始的生活形态中去，这是他设计的初衷。

与众不同的是，他把这种荒野、原始、古朴的方式运用到日本建筑中去，为建筑界带来了非常高超的艺术效果，体现了区别于普通建筑的一种另类元素，像是从童话故事里走出来的古堡一般，极具个性与创造性，神秘又耐人寻味。

在藤森的设计里，我们只能感受到最淳朴又富有情趣的生活场所，置身于大自然之中，不再有世间的嘈杂与喧嚣，在这里，你可以尽情的单纯的喝着茶，聊着天，享受着当下的美好生活。

传统日本茶室：“出则入世为人，入则重返清静”。壁龛、小入口、墙底窗、天窗等等都是为了让人体会到侘寂之美。 而现代人进入藤森的茶室时，不免发出这样子的感叹“好可爱”“好精致”等等一系列的感叹词！

跟建筑本身一样，对人的心情有着极佳的治愈效果，所以人们常常觉得那不只是个喝茶聊天的地方，更是一个让人回归自然，释放压力的世外桃源。

70年代便进入建筑界，藤森照信做了大半辈子学问，也做过蒲公英之家、韭菜之家等诙谐可爱的作品。2003年之后，逐渐通过茶室这个小小的空间内获得了“治愈系建筑师”的美名。

藤森设计的茶室不止外观精致美好，就连其室内布置，都极其舒适，满足了人们对喝茶的所有要求，在功能方面做得很尽善尽美。这样子，茶室不止多了一份禅意，更多了一份人性关照。

藤森强调运用自然素材，重视人与自然的联系，当人们对钢构建筑习以为常，藤森作品散发的温暖、谦抑，格外触动现代人对简单生活的渴望。区别于其他建筑材料的是，藤森在建造时惯用一种比较古朴的工艺手法。

“用火烧过的木头，有种不一样的美”

——烧杉板

这项工艺起源于1600年的日本

藤森在设计中充分运用了这项古朴传统的工艺手法，反映了藤森“手工艺复兴”的建筑理念，提醒人们思考建材工业化生产的影响。

烈火灼烧后，表皮的纹路似裂开的状态，黑色的木质，展现了不一样的质感。表面的纹路更加具有立体感，而且还散发着淡淡的木材特有的香味，这种方式不仅可以防潮还可以起到防虫的作用。

藤森照信做茶室，常常有着“玩”的姿态，对于“悬空”有着一份特殊的喜爱。也是这种独特的创造性思维方式打破了设计的新局面，人们再也不会单单看到中规中矩的建筑设计，这种充满童趣的建筑从此出现在了人们的视野中。

也许它看着并不是那么美，甚至有点怪，但是建筑的魅力就在于，建造者透过一砖一木所散发出来的浓浓情感，比如对自然地追求，比如对突破，创造自我的渴望。

编辑｜山鲁佐德

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