武汉音乐学院特聘教授、《茶花女》艺术总监贺磊明除了指导全剧之外，本人也将在剧中出演。

“世上最美的歌剧”，世人给予法国作家小仲马原著、意大利作曲家威尔第改编的歌剧《茶花女》如此赞誉。如今，由武汉音乐学院排演的大型歌剧《茶花女》，即将亮相在武汉举行的“第二届中国歌剧节”，昨天，武汉音乐学院客座教授、《茶花女》导演王景彬，武汉音乐学院声乐系特聘教授、《茶花女》艺术总监贺磊明，接受本报专访，解密这个年轻却不简单的汉产《茶花女》。

最接近原著的版本之一

歌剧《茶花女》剧本由皮阿维根据法国小仲马的同名小说改编，由意大利歌剧大师威尔第作曲，1853年首演于威尼斯，问世160多年来，以其浪漫主义时期歌剧的极致代表而被誉为“经典歌剧中的皇冠”之作。 时至今日，《茶花女》已被世人演绎过无数个版本，武汉音乐学院此次的《茶花女》，有何特点？作为全剧导演，王景彬认为：“西洋歌剧讲究忠于原作，我们并不希望以所谓的创新来吸引眼球，而是力求还原经典的魅力。我们总结了世界上的50多个版本，担任全剧指挥的彭家鹏老师，也比较了世界各版本，我们自认为，这次的版本，是最能够接近古典原著的版本之一。”

王景彬老师介绍，武汉音乐学院的《茶花女》，整体规模为130人以上，分7个声部，将完整演出《茶花女》所有剧目，排练了近3年。这既是为今年在汉举行的“第二届中国歌剧节”献礼，更是一次本土音乐学院的教学创举，“歌剧在音乐学院教学里，是最高的艺术总汇。西方国家的音乐学院都会排演歌剧，但国内做得不多，目前国内能够排演这种大型歌剧的，就只有中央音乐学院和武汉音乐学院了。”

最靓丽的《茶花女》阵容

歌剧源于西方，尽管国内这些年也排了一些中国传统的歌剧剧目，但要论世界闻名，还是这些西方的经典剧目，《茶花女》又有“世界最美的歌剧”盛名，乐谱量之大、难度之高，可见一斑。但全剧艺术总监贺磊明老师认为，正因如此，《茶花女》才非演不可，“歌剧是世界盛行不衰的艺术，歌剧节，当然要有这样的经典。”

武汉音乐学院此次排演的《茶花女》，演员95%是本校学生，当然，也有名家如贺磊明老师亲自出演剧中阿尔弗雷多的父亲亚芒。这是难点，因为这些学生学习歌剧也不过两三年的时间，但这亦是看点。贺磊明说：“与其他歌舞剧院的版本不同，我们的演员是音乐学院的漂亮女孩和帅气小伙，我相信是最年轻、最美丽的《茶花女》阵容。”

年轻并不意味着唱得不好，除了王景彬、贺磊明两位，全剧指挥由中国歌剧舞剧院首席艺术总监、国家一级指挥彭家鹏担任，贺磊明十分有信心：“我们有专业的团队，这些科班学生也十分用功，训练了将近三年，我们的声音，无论独唱还是合唱，都是国际一流的。我相信会给武汉观众带来最赏心悦目、最悦耳的一版《茶花女》。”

不用丁点扩音设备

如此多声部的大型歌剧，此前在武汉，乃至在华中地区，都没有本土团队排练过，《茶花女》是一次突破。贺磊明还介绍，“我们演出将不用丁点扩音设备，完全以人声贯穿整个剧场。”他解释，这么做，是按照意大利传统的歌剧演出方式，不借助扩音设备才能保证声音完全原汁原味，“这个难度和技术，是检验我们自己演员的实力，也是检验剧院的音响效果。是一次很大的冒险，但我们渴望尝试。”