《不期而遇的夏天》对小镇场景的使用非常繁复。从创作角度上来讲，乍一看会让观众认为导演在“偷懒”，收紧了环境的纵深。但实际上，小镇街道的反复，大多数情况下和黄四毛、易水生两人直接相关。

废弃的院子、小镇街道、公安局、袁桂莲家门口的桥，这五个场景，组成了黄四毛的小镇生活的全部。在整部电影结束之前，黄四毛是走不出这个小镇的，他是镇上的异类，人群中的边缘位。

废弃的院子、垃圾场，诉说着黄四毛的贫穷。

短小却永远走不出的小镇街道，代表着黄四毛的迷惘。

两次进入公安局，把黄四毛的尊严贬低到了尘埃里。

袁桂莲家门口桥上的守望，流出着黄四毛的自我意淫。

他是走不出这五个场景的，或者说，正是因为他在这五个场景中往复循环，所以他才会显得愈发卑微。

同一个小镇，易水生和黄四毛相似也不似。

对于易水生而言，小镇上的街道他会被同学欺凌，但有黄四毛的废弃小院却是安全感极强的。这种安全感源于被保护，但换个理解，实则是易水生和黄四毛无法跨越的“代沟”，生活与生存。

作为孩子的易水生，他的需求只有一个，被认同、被温暖。钱很重要，所以他才会到怀疑黄四毛偷窃。可被认同、被温暖更重要，黄四毛、妹妹、父母，都是他的依靠。

但是，易水生的这些需求，更多的是来自自我价值的实现，年纪和肚皮，让他对“尊严”这个词，无法产生进一步的理解。

黄四毛和易水生则不同，生存是黄四毛的第一物质需求，意淫袁桂莲是他的第一精神需求。

这两个需求对于这个小镇游子黄四毛而言，已然习以为常。可易水生的出现打破了这个习以为常，让黄四毛从自我的世界，渐渐抽离出来。

黄四毛的转变，对于作为观众的我而言，是疼痛的。

诚然，易水生和黄四毛是相互慰藉的，这种相互慰藉是建立在黄四毛曾经的“舒适区”被逐渐推倒的前提下。

《不期而遇的夏天》开始，导演易寒便交代了一组黄四毛提着钢管逃跑的镜头。古宅里和易水生第一次见面，黄四毛给出的表象是孤僻、怪异、排斥他人的。

当他开始帮助易水生，教育欺负水生的校霸时，这个角色的“本我”得到了展现。黄四毛的本质是一个富有同情心的人，他在水生身上不自觉的产生了极强的共情，保护水生就是保护自己，帮助水生就是帮助自己。这种心态的产生，赋予了这个社会边缘人“社交认可”。

而社交，让黄四毛走出了“舒适区”。

陈创在饰演黄四毛的过程中，骨子里印着客观环境下的“不安”。当这两个角色在一起时，观众会发现黄四毛永远是话多的那个，这个本就一无所有的角色，有了可触碰的牵挂后，变得开始害怕失去。

这也就涉及到了《不期而遇的夏天》中所传达的另一种意向，“两代留守儿童，同一个害怕”。

黄四毛和易水生虽然有一定的年纪差，可他俩的本质都是相同的，都是留守儿童，都是童年成长过程中，父母是严重缺位或失位的。

《不期而遇的夏天》是一部关注留守儿童的电影，可不一样之处，它所展现的不仅是当下，还有过去。

过去留守下的黄四毛，现在留守下的易水生，他们心智都是不健全的，并且，软弱是二者的共同特征。

但导演易寒还是给他们留了一扇窗户，让光照射进来。

黄四毛和易水生面对欺凌，都是软弱的，但黄四毛看到易水生被欺凌，他会站出来去保护。保护易水生就是保护黄四毛自己，就是保护相同际遇的另一个我。作为一个有很多小毛病的底层人物，善良，是黄四毛的底色，这也是导演易寒的温暖此处。

即使在影片的尾声，黄四毛提着棍子去找殷老板报仇，他也是以善良为底色行动。黄四毛的“觉醒”不是戾气，而是“尊严”。在饭馆痛打殷老板这场戏中，陈创老师演出了黄四毛内心深处的温柔，他需要的只是一句“服了”，仅此而已。

这一幕的巧妙之处，在于传达了底层边缘人的善良。戾气不是唯一的答案，痛下杀手，大开大合，当下那一下很爽，但是保有尊严，才合乎他们对这个世界的温柔以待。

《不期而遇的夏天》作为陈创老师主演的第一部电影，完成度在我眼里是非常高的。

这是一个小人物的故事，一个上一代留守儿童的故事。

但更是一个，善良的故事。

发布于：山东