我在国话先锋剧场里刚看了一场特别的“电影”。

在剧场舞台上演绎的话剧作品《英雄时代》，被拍出了满满的大电影感，这会让同时喜欢戏剧和电影的观众感觉“双厨狂喜”，也让我感慨：剧场空间正在持续被“打开”，还有太多惊喜等待解锁。

日前，由中国国家话剧院推出线上演播品牌——“CNT现场”（即中国国家话剧院现场），首部作品《英雄时代》正式以“云影院首映”模式上线。《英雄时代》是中国国家话剧院出品的首部公安题材原创话剧作品，由青年导演白皓天执导，刘佩琦、倪大红、李光洁等演员主演。

《英雄时代》讲述了犯罪分子魏海山在商场布置多处炸弹、劫持群众作人质，公安干部郑局紧急部署警力，即将退休的资深民警老胡、排爆队队长孟平、被歹徒劫持的派出所副所长王二达等警员与歹徒展开极限周旋，最终凭借舍己为民的职业信仰、历经实战办案经验、环环相扣的默契配合，成功制服歹徒化解危机。

将线下话剧转化为线上演播的“戏剧电影”，是怎样的体验？

我看到，舞台被设计成楼体框架结构的“九宫格”魔方，运用三层转台变幻出商场、指挥中心、警务室、街道等场景；五彩斑斓的霓虹灯、LED广告牌等灯光线条营造出了如科幻电影里未来城市般的质感；电子屏幕上不断闪现商场实时变化人数、倒计时的指针声，充斥着紧迫感。

和电影相比，戏剧舞台布景必然会简洁很多，且无法置身真实生活场景演绎。然而，当《英雄时代》这样一台话剧被“电影化”后，舞台场景带来特别的氛围感，让观众更加专注纯粹地将目光聚焦在每个演员“教科书般的演技”上。

这部话剧作品的演员阵容相当强大，有多位颇受广大观众喜爱的“戏骨”。

过去几年，我看到数字新媒体形式一步步和传统戏剧舞台相结合。新技术拓展了舞台呈现形式、丰富了舞台表达内涵，也吸引了越来越多观众走进剧场，爱上戏剧。

比如有的经典戏剧作品线下“一票难求”，如今会通过高清实时直播的方式，让所有网友一起“云看戏”，并在线发弹幕分享感受；比如有的戏剧作品创作充分融入新媒体技术，打破了传统看戏的单一视角，赋予观众沉浸式体验。

线下剧场，不再是你拥抱戏剧的唯一场所。“双演融合”激发了戏剧的活力，也造福更多观众。

中国国家话剧院院长田沁鑫提到，中国国家话剧院积极响应文化和旅游部“线下线上融合、演出演播并举”的战略部署，不断探索实践，经过系列研发，以科技赋能戏剧艺术，革新舞台、创新理念，打造集内容创作、数字创制、线上观看于一体的戏剧影视化、数字化作品。

2022年，国家话剧院首次尝试推出5G+8K单场直播话剧《铁流东进》，通过5G技术实时直播，累计单场观看量65万次；同年10月，首部文献话剧《抗战中的文艺》在国家大剧院首演，之后以戏剧电影的形式进行线上演播。

据介绍，此次“CNT现场”首部作品《英雄时代》进行“云影院首映”后，话剧《青蛇》高清修复版、话剧《三生路》、舞台剧《敦煌》等多部作品也将以线上演播形式陆续上线。

对于演员来说，这样的经历亦带来了独特的感受。

《英雄时代》主演辛柏青认为，数字影视化拍摄方式，对话剧的呈现效果有着强有力的推动和帮助。“我在剧中饰演的角色是一名排爆警察，排爆时舞台上那些细节是无法展现的。所有的紧张和压力完全靠语言推动，这在舞台上就会略显单薄。但通过数字影视化的拍摄，就会把这些细节放大，把压力增强，凸显剧情的紧张。”

韩童生也表示自己在观看过程中深感触动，因为今天的观演关系已然发生变化。“我们戏剧的表达也是需要作出调整的，将来为了更迅速、更大面积和观众接触，我们作为表演者也有很多课题是需要好好琢磨的。”

看戏剧作品的数字影视化呈现，就仿佛是透过电子显微镜在看戏剧的“肌理”，能看到每一个细微局部到底发生了怎样的故事。剧场空间持续被“打开”，戏剧的数字化发展未来可期。我们在拥抱剧场，剧场也在拥抱无限可能性。

沈杰群 来源：中国青年报

我在国话先锋剧场里刚看了一场特别的“电影”。

在剧场舞台上演绎的话剧作品《英雄时代》，被拍出了满满的大电影感，这会让同时喜欢戏剧和电影的观众感觉“双厨狂喜”，也让我感慨：剧场空间正在持续被“打开”，还有太多惊喜等待解锁。

日前，由中国国家话剧院推出线上演播品牌——“CNT现场”（即中国国家话剧院现场），首部作品《英雄时代》正式以“云影院首映”模式上线。《英雄时代》是中国国家话剧院出品的首部公安题材原创话剧作品，由青年导演白皓天执导，刘佩琦、倪大红、李光洁等演员主演。

《英雄时代》讲述了犯罪分子魏海山在商场布置多处炸弹、劫持群众作人质，公安干部郑局紧急部署警力，即将退休的资深民警老胡、排爆队队长孟平、被歹徒劫持的派出所副所长王二达等警员与歹徒展开极限周旋，最终凭借舍己为民的职业信仰、历经实战办案经验、环环相扣的默契配合，成功制服歹徒化解危机。

将线下话剧转化为线上演播的“戏剧电影”，是怎样的体验？

我看到，舞台被设计成楼体框架结构的“九宫格”魔方，运用三层转台变幻出商场、指挥中心、警务室、街道等场景；五彩斑斓的霓虹灯、LED广告牌等灯光线条营造出了如科幻电影里未来城市般的质感；电子屏幕上不断闪现商场实时变化人数、倒计时的指针声，充斥着紧迫感。

和电影相比，戏剧舞台布景必然会简洁很多，且无法置身真实生活场景演绎。然而，当《英雄时代》这样一台话剧被“电影化”后，舞台场景带来特别的氛围感，让观众更加专注纯粹地将目光聚焦在每个演员“教科书般的演技”上。

这部话剧作品的演员阵容相当强大，有多位颇受广大观众喜爱的“戏骨”。

过去几年，我看到数字新媒体形式一步步和传统戏剧舞台相结合。新技术拓展了舞台呈现形式、丰富了舞台表达内涵，也吸引了越来越多观众走进剧场，爱上戏剧。

比如有的经典戏剧作品线下“一票难求”，如今会通过高清实时直播的方式，让所有网友一起“云看戏”，并在线发弹幕分享感受；比如有的戏剧作品创作充分融入新媒体技术，打破了传统看戏的单一视角，赋予观众沉浸式体验。

线下剧场，不再是你拥抱戏剧的唯一场所。“双演融合”激发了戏剧的活力，也造福更多观众。

中国国家话剧院院长田沁鑫提到，中国国家话剧院积极响应文化和旅游部“线下线上融合、演出演播并举”的战略部署，不断探索实践，经过系列研发，以科技赋能戏剧艺术，革新舞台、创新理念，打造集内容创作、数字创制、线上观看于一体的戏剧影视化、数字化作品。

2022年，国家话剧院首次尝试推出5G+8K单场直播话剧《铁流东进》，通过5G技术实时直播，累计单场观看量65万次；同年10月，首部文献话剧《抗战中的文艺》在国家大剧院首演，之后以戏剧电影的形式进行线上演播。

据介绍，此次“CNT现场”首部作品《英雄时代》进行“云影院首映”后，话剧《青蛇》高清修复版、话剧《三生路》、舞台剧《敦煌》等多部作品也将以线上演播形式陆续上线。

对于演员来说，这样的经历亦带来了独特的感受。

《英雄时代》主演辛柏青认为，数字影视化拍摄方式，对话剧的呈现效果有着强有力的推动和帮助。“我在剧中饰演的角色是一名排爆警察，排爆时舞台上那些细节是无法展现的。所有的紧张和压力完全靠语言推动，这在舞台上就会略显单薄。但通过数字影视化的拍摄，就会把这些细节放大，把压力增强，凸显剧情的紧张。”

韩童生也表示自己在观看过程中深感触动，因为今天的观演关系已然发生变化。“我们戏剧的表达也是需要作出调整的，将来为了更迅速、更大面积和观众接触，我们作为表演者也有很多课题是需要好好琢磨的。”

看戏剧作品的数字影视化呈现，就仿佛是透过电子显微镜在看戏剧的“肌理”，能看到每一个细微局部到底发生了怎样的故事。剧场空间持续被“打开”，戏剧的数字化发展未来可期。我们在拥抱剧场，剧场也在拥抱无限可能性。

沈杰群