曾江：
对，那是很大的考验。我们母语是
广东
话，很多我们的演员基本上都是说广东话的。要他们在北京演出一个清宫戏，用普通话的话，是一个很大的挑战。我们很多的年轻演员们都很努力，在几个月里面，这个问题就是这样，对白来说，他可以死记，可以应付，可以过得去。但是你假如说平常跟他说话，不行。他们很努力，但是没有办法。
主持人：就是死记戏中的这些对白，一定要记熟，但是在平台聊天的时候普通话就不行了？
曾江：
他就出问题了，因为他平常没有这些训练。
主持人：您平常就没有什么障碍了吧？您普通话不错？
曾江：
我有啊。怎么来说我们的母语还是广东话，很多普通话的音我们没有。我们很多广东话的音你们也没有。很容易我们就错了。
主持人：如果您有机会，有没有兴趣参演内地的话剧？内地制作的？
曾江：
我太有兴趣了，
我知道有一个好戏我会来看。我到
上海
来看，我到北京来看话剧。因为我很喜欢你们话剧的演员。
主持人：能不能说几个，或者是比较喜欢的剧目？
曾江：
焦晃，焦老师没有话说。要看。
主持人：您对香港或者是内地的话剧有没有一些建议？通过这次演的一些经验？
曾江：
我有什么建议，我在这个界几年，我的话剧演出不多的，只能够欣赏。
主持人：但是您看了很多？
曾江：
看是一件事，看了以后能不能是自己的东西是另外一件事。
你们知道什么是饿，我是没有饿过
主持人：我刚才的说法就是包括舞台的表演，还有舞台的布景，您感觉到内地的演出背景、演出文化、演出氛围这方面有没有什么建议呢？
曾江：
第一，你们的剧本是我们写不出来的。因为你们的生活太丰富了。你们知道什么是饿，我不知道什么是饿，我没有饿过，我不知道。
我不知道什么是冷，我没有冷过。
我不知道下一餐有没有吃，我不知道。你们的生活太丰富了，太好了。作为一个艺术的人，你没有对生活的体验，你怎么知道呢？这种东西我们没有过。很不幸，我们没有。你们政治的几个期，我们没有，政治斗争我们没有。
主持人：何冀平女士就是从内地过来的。您对她的？
曾江：所以她有这个东西，她能够把这里的东西跟那边的看法，这是观点的问题。她有内地人的看的角度，还有香港人看的角度，她现在又接触到国际的看法。她为什么不能这样写一个清宫戏？
主持人：虽然我没有看过这个话剧，但是一说《德龄与慈禧》，德龄应该是从外面回来的。
曾江：
她就是在外面长大的，虽然她是外交官调出去的。但是她在那边生活的，她接触的东西是那边的。
主持人：所以切入点就是一个
东方
和西方文化的冲撞。
曾江：
对。
主持人：话又说回来，您好象是在美国上学，应该是比较西化的文化教育。您的夫人焦姣好象是比较传统的。
曾江：
对啊。这不是很好的组合吗？
主持人：您演这部戏是不是也有一定的感触呢？
曾江：
老实说，我们受外国教育，中国老师的东西知道的不多。
荣禄是谁？这里的每个人都知道，我不知道。
怎么办呢？只有一个办法，他是一个人，我就把他演成一个人。因为荣禄来说，以你们来说，荣禄就是这样。但是我的荣禄不是这样，那就是不同。我觉得戏剧里面就是要有一种突破，就是要有一种不同，各方面的不同，看法的不同，角度的不同，感觉不同。最后就有新鲜感。这就有可观性，所以才需要那么多文化的交流。不然的话，你何必要叫一些香港的东西来呢？
电影生涯回顾 香港比美国灵活
主持人：之前这部话剧在香港已经演出过。
主持人：刀马旦是86、87年的电影。她有没有跟您说过对这部戏的看法？
曾江：
我们不是太多的联络了。但是她也喜欢，她是喜欢戏的人。
主持人：我记得她也演过话剧，
《暗恋桃花源》
。她看到这部话剧也非常喜欢，说一定要充当传播的使者。
曾江：她很捧场。她有这份情感，她喜欢的东西会想多一点人去看，
她蛮有诚意的，这个小姑娘。我们那个时候合作，她还是小姑娘。
主持人：看到曾江老师演过的这么多作品，我看到您身上有一种霸气，因为您演的大亨比较多，或者黑道大哥比较多。这种戏是您说的演员的被动，还是您演这个根本不用演，还是您往那里一站，气质天生的感觉就出来了？
曾江：
演得多你们看了以后就觉得是那种气质，让我演也可以演别的。可能我有另外的气质给你发现。不知道，我也不知道。这个东西要尝试，
荣禄就让我试一试。
林青霞就说不错。
主持人：这么一说，演员还是稍微有一些被动？人家找你演这个角色。
曾江：
对，不是说让我演这样好吗？演员不是这样的。
主持人：有一个疑惑，网上有一个资料，一提到林翠，有人说是您的姐姐，有人说是您的妹妹，按照我的了解是您的妹妹吧？当时为什么会有这样一个说法？是因为她出道比您早？
曾江：
对。她出道是比我早，她出道的时候我在念书。
主持人：那就出道很早了？
曾江：
对，她出道很早。因为我不是很喜欢在香港做一些东西。我也不知道我干什么，做什么呢？做一点自己不喜欢的事情就很苦恼。假如能够找到一件事情，你又喜欢做，又能够给你一个不错的生活。你太幸福了。
主持人：然后您就想到了去演戏？
曾江：
开始的时候就每一个试试看，每一个去碰。看了以后，你这一行不行，你做不了。你在银幕上的这么糟糕。后来你就你为什么不去做好一点呢？你就去追求这个东西，慢慢你就爱上他了。那就完了，就吃了鸦片了。戏剧的东西你就会上瘾。你越追求的话就会进去了。出不来了。你到了这个地步，你觉得还可以上，就还上。那就过瘾。像电影一样，这个年代是这样，原来是从这个，多过瘾啊。
主持人：对于我们这些发烧友来说，如果让普通的观众来看一些粤语片，他们会觉得很老土，但是这是一个必经的阶段，是另外一种乐趣。你一定要了解到不同的阶段。
曾江：
对，最大的问题就是你讲故事的方式不同而已。你可以看得到。你再往前面走一下，原来这些东西是很多广东人到上海去拍电影。以前上海的明星有50%是广东人。因为他们接触外面的东西比较早。过来以后，有这个条件，他的发展慢慢就成长了。然后又回去了。是这样出来的。
主持人：因为我在之前有一部戏没有看到，但是我看到剧照。是黄飞鸿关
德兴
那一版，你演的是凌云楷。
曾江：
凌云霄（凌云阶）。
主持人：但是我们这里翻译，因为包括徐克那一版黄飞鸿里面就叫凌云楷。
曾江：
这个是他的小徒弟，不是他的大徒弟。其实这些都是蛮虚构的。
主持人：包括60年代，黄飞鸿的片子你也演过。包括也演过一些女侠片，这些片子其实都是香港娱乐片或者类型片的雏形在里面。
曾江：
开端。他们都在试。这个形式怎么样，可以吗？因为那个时候刚刚詹姆斯邦德出来，他们也说我们也来玩玩这个东西。他们就在试，他们就拍，拍了几集。英雄人物谁都追求。拍了90几部，到后来大制作的黄飞鸿都很成功，很好看。
主持人：其实都是这个的题材，有一下翻新。说到詹姆斯邦德，您后来演过好莱坞的布鲁斯南的那一部，您觉得参与到这些制作，对于您的经验是什么样的？
曾江：
不同，每个地方的拍摄都有他的制度。他们的制度是已经很根深蒂固了。他们就是这样的。他们都是要算出来的，是一个数目。
成龙也说，香港比较艺术一点。
他会想，为什么我们在这个地方要跳过去。但是美国不能够这样，他就是这样。
主持人：如果这样的话，对于演员来说是不是？
曾江：
方便，容易，因为他几天以前给你，三天以后你要拍这个，拍这几场戏，对白就是这样的。他给你。
主持人：我看到资料说您60年代已经加入了美国演员工会，为什么是这样一个情况？是因为您在美国学习的背景还是怎么样？
曾江：
我觉得有一个蛮先决的条件就是，你的英文应该有一点。很多人都能说，很多人都能说普通话。很多人都能说北京话。但是他们每一个字都讲得很对，但是他们讲不出那个味道。北京人讲英文有北京腔，香港人也有香港腔，新加坡有新加坡的腔。有时候他们不太接受这个口腔。我们很幸运，虽然很多人在那边受教育，但是他们还是没有。
主持人：包括演戏，有时候他们受教育。
曾江：给你一个对白，你像念书，那就完了
。
[
上一页
]
[
1
]
[
3
]
[
下一页
]
