经济观察网 记者 谢楚楚
3月11日，香港当地文化报纸的头版大都是同一则信息：阿里大文娱的港艺振兴计划。
香港国际影视展开幕的3月11日，在香港会议展览中心上千平方米的场馆里，一块巨大的红色繁华都市背景板上印着“港艺振兴计划战略发布会”，主要发起方为阿里大文娱，共同发起方囊括多家香港头部影视公司。现场除了TVB（电视广播有限公司）主席许涛、总经理曾志伟和英皇集团主席杨受成等高层现身外，香港演员古天乐、黄宗泽、林峰、宣萱，香港导演王晶、刘伟强等十余部合作片单的主创也悉数亮相。
现场，阿里大文娱宣布，预计未来5年内将在香港剧集、电影、演出和青年人才培养四大领域投资不低于50亿元。其中，大部分资金将用于剧集的版权采买和定制，其次是电影领域。“好多年没这样了，终于等来了。”邵氏兄弟控股有限公司执行董事乐易玲在接受包括经济观察报在内的媒体采访时说。
伴随内地影视崛起与奈飞的全球化策略争夺更多市场份额，香港影视长时间面临着市场、资源不足、题材固化、人才断层等问题。但另一方面，合拍片也从过去仅是资金投入转向了人才、创作紧密合作，香港影视正逐渐焕发新活力。
2023年底，佘诗曼主演的《新闻女王》大火，给优酷十年的港剧探索注入了“强心剂”。作为阿里大文娱的电影板块，阿里影业近年在人才、内容和市场方面与香港电影持续保持着合作。此次港艺振兴计划也明确了港片接下来的方向之一：拍给全球观众看。
阿里大文娱还有一个更大的野心：借助香港这一文化输出的重要窗口，让华语成为引领未来影视的风向标。
借香港走向世界
“大家不要只把关注点放在这50亿元上，此时此刻香港文化娱乐界最需要的是什么？是信心。”阿里影业总裁李捷在接受包括经济观察报在内的媒体采访时说。
李捷称，此次计划除了真金白银的承诺之外，最重要的是要让影视从业者相信香港文化娱乐产业一定会复兴。他认为，由于香港头部制片公司拥有较强的管理能力和专业度，所以一旦拥有好的契机，就能呈现出优质内容。
对于推出该计划的原因，李捷和优酷副总裁谢颖均提及了一个背景：香港是文化出海的重要窗口。
李捷表示，香港电影是最早实现国际化的华语电影，近些年演变成逐渐以中国内地为主要市场。香港拥有最成熟的电影市场、人才机制和工业化管理流程和体系。在此基础上，华语电影的国际化最容易实现。
人才培养作为此次计划的一部分，主要有两个方面的内容：优酷的核心是培养香港年轻新生代艺人；阿里影业的核心是导演人才培养，而就这一点而言，阿里影业在发布会上宣布与香港浸会大学进行合作，一方面设置导演奖学金鼓励香港年轻人才坚持拍好电影，其次是赞助毕业短片、实验性拍摄等有特定意义的项目。
当天现场发布的片单包括《新闻女王2》《法证先锋6》《执法者们》等12部剧集以及《守阙者》《笑傲江湖》等多部电影，计划的共同发起方包括安乐影片、笨小孩影业、东方影业、欢喜传媒、寰亚传媒集团、寰宇娱乐、美亚娱乐、天下一集团、TVB、邵氏兄弟、英皇电影等。
寰亚电视节目制作(香港)有限公司董事总经理梁家树在现场表示，寰亚七年前开始与优酷合拍电视剧，基本一年推出一部。寰亚在2024年与优酷将合作3个项目：由佘诗曼、林峰等主演的《家族荣耀之继承者》《家族荣耀之复仇联盟》和《吸金游戏》。
现实与转变
乐易玲手机里列有一串想看的内地电影名字，等着回内地观看学习。目前乐易玲在TVB和邵氏兄弟均有职位，在TVB负责所有艺人的培训和发展，在邵氏兄弟负责电影、电视剧制作。
她表示，包括TVB在内的香港影视圈存在着艺人的断层问题，不少深受观众喜爱的艺人年纪均在30多岁以上，“目前TVB和邵氏的年轻艺人都蛮用功和努力的，很希望有机会拍一些和内地合作的项目，角色多一点、少一点，有没有对白都可以”。
变化也正在发生。香港导演、TVB77工作室有限公司总裁钟澍佳从2002年开始到内地拍国产电视剧，并在早期开始与优酷合作。经过近20年的内地市场探索，他对内地的审片制度、观众观看习惯和口味，以及小红书、抖音等营销方式更为熟悉。凭借这些被他称之为优势的经验，他导演的《新闻女王》在去年年底获得了全民关注。
在钟澍佳看来，港剧未来制胜的关键在于是否能求新、与时俱进。观众一直在进步，他们对20年前香港电影经典的桥段、题材风格不再买账，对新事物则保持持续渴望。这也是整个香港影视行业面临的挑战。
他尤其记得观众对于《新闻女王》的一个评价：看《新闻女王》终于可以不用倍速来看了。“好像不用倍速看剧已经很给你面子了。”钟澍佳说，在这样一个讲究速度和效率的年代，年轻的编剧和导演事实上能带来很多启发和灵感，因为“他们没有经历过慢的年代”。而当有了更广阔的内地市场和资金资源时，创作者也面临着高要求：不仅要对创作的信息密集度提速，还要提升内涵，如社会性、话题性。与此同时，要保留香港最珍贵的工业拍摄技术和讲故事能力。
2022年优酷提出新港剧概念。对于新港剧的“新”，谢颖以《新闻女王》举例：虽然演员都是老面孔，但编剧团队已有新生代加入。《新闻女王》的职场题材也走出了港剧悬疑、犯罪、刑侦、商战、黑帮等常规赛道，类型更多元化。
由于过去港剧的主要受众是香港本地人，所以以往与内地的合作模式是，香港公司拍好了成片，捎带卖给内地市场，让内地公司采购版权。但此次港艺振兴计划会把眼光聚焦在内地市场，内地的主创、资源在创作前期就参与进来，提前把目标观众设定为内地用户，涉及各年龄段和各类题材。
合拍片的未来
此次计划的一大焦点还有电影。
李捷介绍，过去内地公司参与香港电影的方式只有投资，并没有一家内地电影公司真正在香港雇佣本地创作团队。接下来，阿里影业将在香港设立第二个总部，雇佣香港本地员工，“第二总部作为香港本土的电影公司，甚至已经明确了同时会说粤语和英文的员工数量比例，只有这样我们才能真正和香港市场连接”。
作为此次计划的共同发起方之一，笨小孩影业联合创始人李亚平对经济观察报记者表示，电影投资对电影的创作和生产至关重要。过去几年电影市场出现了很大波动，不确定性增加，投资人对风险评估尤为谨慎。从这个角度看，阿里大文娱的50亿元计划是行业利好行为。
李亚平是被香港电影滋养长大的一代，笨小孩影业也专注于香港合拍片及香港内容元素的类型片。而借由此次港艺振兴计划，李亚平对香港合拍片目前的现状也进行了一番思考。
2020年的《拆弹专家2》和2021年的《怒火重案》相继创下近年来香港合拍片票房新高后，2023年香港合拍片票房急转直下。2024年元旦档的《金手指》（票房5.74亿）和《潜行》（票房3.89亿）两部片票房相加，不敌同期的《年会不能停！》（票房12.92亿元）。
李亚平表示，合拍片之所以失利，主要在于题材单一，情节老套，阵容重复等。长时间以来，作为电影市场的刚需，港产犯罪动作片相比内地同类题材，在剧情尺度上会有更大包容度，工业水准更加成熟，成本相对可控，所以颇受内地投资人青睐。无论是内容生产者还是投资发行商，都希望打安全牌。双方对市场安全的追求掩盖了创作上的重复，甚至退步。
作为制片人，李亚平认为，在平衡创新冒险与投资安全的关系时，很容易走向正确的反面，内地和香港观众两边都不讨好。而她非常钦佩安乐影片总裁江志强的判断和勇气。
在合拍片低迷的时候，江志强一方面积极发展香港本土小成本制作，推出《饭戏攻心》和《毒舌大状》，不但在香港破了票房记录，引进内地后同样获得好的票房和口碑。与此同时，他也在突破合拍大制作的题材领域。这背后均是一个原则：尊重创作本身，“他没有完全以投资回报率来倒推或影响创作，非常专注故事人物和年轻人关心的一些社会议题。”李亚平说。
“我希望能在香港电影经典的类型中加入新叙事、新元素和新面孔”，李亚平表示，从八十年代到今天，以香港当代生活为背景的类型片几乎穷尽了观众对香港每个警察局，每个大街小巷的想象，很难出新。她找到两个新立足点：一个是往回看，去一百年前的香港寻找故事情境；一个是看现在，香港这座城市有更多元的文化碰撞，不同肤色的港漂和移民，产生了独特的人文景观，蕴藏着各类人物关系和故事可能。
